翡翠的发展：翡翠在中国的发展历程是怎样的

摘要：　　对于翡翠，相信大家都有一定了解了，但翡翠何时进入中国至今是个迷，但中国翡翠文化的萌芽在明朝已经是不争的事实。众所周知，一种文化的发展必然与当时的自然因素，社会背景相关，特别是环境、民族、宗教、时代因素等等。

　　对于翡翠，相信大家都有一定了解了，但翡翠何时进入中国至今是个迷，但中国翡翠文化的萌芽在明朝已经是不争的事实。众所周知，一种文化的发展必然与当时的自然因素，社会背景相关，特别是环境、民族、宗教、时代因素等等。翡翠文化亦然。今天就给大家说说翡翠的发展历程是怎样的。

　　一、“不征之国”进贡的“国之珍品“

　　明初，太祖朱元璋明文规定的“不征之国”中就包含了缅甸。从太祖开朝直至16世纪前的两百余年时间里，缅甸一直都是明朝的朝贡国，这就给翡翠进入中国提供了硬性条件，奠定了历史基础。

　　作为朝贡国，缅甸出产的硬玉翡翠乃是“国之珍品”，作为进贡之礼再适合不过。

　　但是翡翠要想在翡翠文化盛行的中国立足，谈何容易？这种舶来之物，去哪里生根发芽呢？然而任何事物都是在变化中寻求发展，随着时间的推移，大量的翡翠进入中国，给中国七八千年的翡翠文化带来了巨大冲击。

　　翡翠以硬度高、肉质细腻、颜色艳丽、透明度好等特点，慢慢坐上了“玉之王者”的宝座当“美玉五德”、“美玉九德”甚至“美玉十一德”等的精神信仰，在翡翠上更多地体现出来的时候，“玉之王者”的观念便已深入人心了。

　　二、软玉到翡翠，雕刻文化的蜕变

　　“玉不琢，不成器”好的雕刻工艺起到的是锦上添花、画龙点睛的作用，可是翡翠结晶颗粒大小不一、硬度高、色彩分布规律性不强等因素，直接导致了翡翠的雕刻难度大大高于软玉。

　　明朝初、中期的雕刻师一直沿用古老的软玉设计、雕刻手法，致使很多好材料无法彰显其真正价值。可是翡翠文化愈发流行，翡翠雕刻师不得不寻求新的突破，沉淀约百年，明末万历前后，雕刻师雕刻技艺才得到了质一般的飞跃。

　　他们继承了优秀的翡翠雕刻技艺，并在此基础上出陈推新，雕刻工具多样化、抛光越来越细腻，镂空等精湛手法越来越成熟，越来越注重原料的特点、突出主题。真正的珠光宝气此时方得显现。

　　三、翡翠文化逐见雏形

　　“美石为玉，王者之石”，权利的象征，自古以来翡翠都作为精神依托，寄托了人们美好的愿望，在封建社会它又是权利、富贵的象征。

　　明中后期，达官显贵的腰间配饰慢慢由白玉转变为翡翠，预示着中国翡翠文化已经落地，生根发芽。达官显贵之间以翠为礼，互赠互送，在一定程度上奠定了政治稳定的根基，同时也把翡翠的历史地位提到了一个新的高度，由此带动了中国翡翠商人到勐拱等滇南垂地贩翠，经济一派繁荣。

　　然而整个明朝只是翡翠文化的启蒙阶段，此间翡翠所扮演的只是一个呱呱落地的婴儿角色。

　　翡翠具有对人体特殊的保健功效，养颜美容，镇静、安神、延年益寿；玉石中含有的对人体有益的多种微量元素，在佩带过程中，这些微量元素通过皮肤侵润入人体，可平衡人体生理机能。天然翡翠从风水角度来说，具备祛病延年，辟邪消灾之功效！因为翡翠是蓄气最充沛的物质，正面磁场强大！因此，经常佩戴天然翡翠能祛病延年，辟邪消灾。